Чтобы Ironheart казалась осязаемой, творческой команде шоу пришлось объединиться

В сериале Disney Plus «Железное сердце» молодая гениальная изобретательница, умеющая создавать бронированные костюмы, оказывается в криминальном подполье, где может продемонстрировать свои таланты. Рири Уильямс — не Тони Старк, и, хотя фильмы о Железном человеке явно повлияли на визуальную составляющую сериала, в нём есть особая реалистичность, которая делает его уникальным в рамках Кинематографической вселенной Marvel. После многих лет наблюдения за Железным человеком и другими высокотехнологичными супергероями Marvel в нанокостюмах, которые выглядят слишком CGI, сцена, где Рири (Доминик Торн) забирается в свой самодельный костюм, становится глотком свежего воздуха. Даже несмотря на то, что костюм Рири может летать и выполнять акробатические трюки, он представлен с тактильной осязаемостью, которая делает его почти реальным. Костюм Рири должен был выглядеть так, будто он действительно существует в мире, что, по словам оператора Элисон Келли, требовало тесного сотрудничества всей творческой команды. История Рири начинается в MIT, откуда её исключают за нарушение правил, и возвращает её в Чикаго, где её костюм привлекает внимание магически одарённого главаря банды Паркера Роббинса (Энтони Рамос). Рири становится частью команды талантливых изгоев, грабящих чикагские технологические стартапы. Однако, когда одна из миссий команды проваливается, вину возлагают на Рири, и её новые друзья решают попытаться убить её в White Castle. Келли объяснила, что после стольких сцен с Рири в костюме, важно было подчеркнуть, что она обычный человек вне его. Сцена в White Castle была разбита на части, чтобы передать панику Рири и постепенно превратить бой в полноценную супергеройскую схватку. Для создания технически сложных сцен с Рири в костюме Келли и режиссёр использовали аналоговые методы, такие как «танцевальные» репетиции с бумажной моделью костюма, чтобы определить ключевые движения камеры. Затем эти идеи передавались команде VFX под руководством Грега Стила, которая создавала предварительные визуализации. Келли отметила, что команда VFX была открыта для обратной связи, что позволило улучшить детали, такие как текстуры и звуки. Взаимодействие костюма с реальным миром также требовало многократного редактирования, чтобы добавить цифровые элементы. Келли подчеркнула, что постоянное общение между режиссёром, оператором и командой VFX сыграло ключевую роль в создании убедительных эффектов.